corso di formazione chitarra e corso di formazione liuteria  Sala delle Capriate, sede corso di formazione

Corso di didattica e tecniche per chitarra acustica 
docenti: DAVIDE MASTRANGELO (Ita) – BOB BROZMAN (Usa) - ANGELO TORDINI (Ita) 
18 ore corso di didattica e tecniche per chitarra acustica (merc.23-giov.24-ven.25, ore 10-13 e 15-18) 
1 ora seminario/conferenza (sab.26, ore 12-13)
Costo complessivo € 150,00 

Coordinamento e traduzione corso di liuteria: PIERO GUAGLIUMI - NOEMI SCHEMBRI - FABIO RAGGHIANTI - JACKIE PERKINS 

Tutor e Coordinamento organizzativo:  ALESSIO AMBROSI 

INGRESSI AGEVOLATI A TUTTI I CONCERTI DEL MEETING PER GLI ISCRITTI AL CORSO DI FORMAZIONE 

Prenotazioni Alberghiere: www.acousticguitarmeeting.net/alberghi.html

Nuove modalità di pagamento: Versamento della quota tramite bonifico bancario da effettuarsi su Banco Posta, Agenzia di Sarzana, IBAN: IT96H0760110700000048894364 intestato Ass. Cult. ARMADILLO, Sarzana,  e comunicazione dell’avvenuta iscrizione  via e-mail  a info@armadilloclub.org o via fax allo 0187 626993 

INFO: Armadillo Club-Sarzana - 0187 626993 info@armadilloclub.org  www.armadilloclub.org 

Mercoledì 23 maggio - Giovedì 24 maggio - Venerdì 25 maggio 
dalle ore 10 alle 13,  docente il Maestro Liutaio ROY MC ALISTER 
"DISEGNA E COSTRUISCI IL TUO ORIGINALE MODELLO DI CHITARRA" 
• Imparare a disegnare e sviluppare la tua chitarra secondo propositi specifici e applicazioni 
• Imparare le tecniche strutturali e di capacità sonora necessarie a sviluppare una chitarra originale 
• Discussoni sull'estetica, sulle preferenza ergonomiche e sulla disposizione delle incatenature 
• Imparare la via più facile per creare le proprie forme e modelli per realizzare prototipi 
dei tuoi disegni con il minimo investimento finanziario 
• Sarà mostrato ogni processo necessario per disegnare, studiare tecnicamente e sviluppare il proprio disegno, 
poi si sarà guidati attraverso ogni processo di costruzione, fino alla verniciatura, set-up e prove di suono 
• Verranno usate foto dell'intero processo di costruzione della chitarra realizzata nel laboratorio di Roy McAlister 
La chitarra finita verrà esposta durante tutto l'Acoustic Guitar Meeting, poi verrà messa in palio attraverso una 
lotteria, il cui ricavato sarà devoluto alle popolazioni alluvionate del levante ligure. 
Roy McAlister donerà personalmente la chitarra al vincitore della lotteria sul palco domenica 27 maggio 

dalle ore 15 alle 17,  docente il Maestro Liutaio JEAN LARRIVEE 
"LE CREAZIONI E L'ESPERIENZA DI UN GRANDE LIUTAIO" 
• Come sono costruite le chitarre Larrivée, l'unicità dell'incatenatura 
• Presentazione di tutte le forme e modelli - differenti  sonorità 
• I legni scelti da Jean Larrivée, i viaggi per trovare i migliori - metodi di selezione di ogni singolo pezzo, 
con prova personale a mano della sonorità 
• Marketing di una azienda chitarristica "familiare" - come le leggi sulle importazioni dei legnami influiscono 
sulle aziende produttrici di chitarre - perchè non viene usato materiale perlaceo sulle chitarre made in Canada 

Mercoledì 23 maggio - Giovedì 24 maggio 
dalle ore 17 alle 18,30  docenti i Maestri Liutai CAT FOX e RICK DAVIS 
• Quando un liutaio sbaglia: interventi tecnici di riparazione a comuni (e anche non comuni) errori di liutai 
• Set up e mantenimento di corde d'acciaio 
• Evoluzione moderna della chitarra acustica 
• Produzione del tono in una chitarra acustica - la tavola armonica 

Venerdì 25 maggio 
dalle ore 17 alle 18,30,  docente il giornalista JOHN THOMAS, della rivista americana "Fretboard Journal" 
"LE REGOLAMENTAZIONI E LE LEGGI SULL'IMPORTAZIONE ED ESPORTAZIONE DI LEGNI SONORI" 
La lezione/conferenza di John Thomas verterà sulla storia, retroscena, problematiche della esportazione e importazione dei legnami per la costruzione di strumenti musicali. 
Si parlerà della "Convention on International Trade in Endangered Species of Wild Fauna and Flora" (CITES) e le relative leggi, come "the US Lacey Act and EU regulation" e “Obligations of Operators who Place Timber and Timber Products on the Market.” 
Saranno presentati esempi specifici e documentazioni necessarie per esportare ed importare strumenti musicali. 
Si illustrerà il recente caso dell'azienda GIBSON, perquisita e multata dal Dipartimento di Giustizia degli Stati Uniti. 
Risposte alle questioni poste dai partecipanti al Corso. 

Sabato 26 maggio 
dalle ore 15 alle 17 
SEMINARIO/CONFERENZA "La Chitarra Battente dalle origini a oggi" , intervengono FRANCESCO LOCCISANO (musicista, massimo esponente della chitarra battente in Italia), ROSALBA DE BONIS (liutaio, discendente della storica famiglia calabrese di liutai De Bonis), BOB BROZMAN (musicista di strumenti a corde dal mondo) 

Mercoledì 23 - Giovedì 24 - Venerdì 25 maggio 
dalle ore 10 alle 11,30 e dalle ore 15 alle 16,  docente il Maestro DAVIDE MASTRANGELO 
"TECNICHE DI BASE ED AVANZATE PER CHITARRA ACUSTICA" 
Adattamento per chitarra acustica sola e improvvisazione polifonica (I parte) 
• Scelta della tonalità 
• Il sistema CAGED come base per l'improvvisazione polifonica 
• Improvvisazione con sostegno ritmico (basso ostinato, alternato, ecc.) 
Adattamento per chitarra acustica sola e improvvisazione polifonica (II parte) 
• Variazioni melodiche 
• Sostituzioni armoniche 
• Costruzione e utilizzo dei licks 
Adattamento per chitarra acustica sola e improvvisazione polifonica (III parte) 
• Esempi nei vari stili 
• Esercitazioni in classe 

dalle ore 11,30 alle 13 e dalle ore 16 alle 17,  docente il Maestro e concertista BOB BROZMAN 
"RITMI E TECNICHE PER CHITARRA ACUSTICA-LAPSTEEL HAWAIIANA - IL BLUES DAL MONDO" 
•Studi sul ritmo usando mani, piedi e  voce.  Trasporto delle tecniche sulla chitarra 
•Come relazionare i movimenti muscolari alle emozioni 
•Esplorazione delle accordature aperte 
•Tecniche slide con il “bottleneck” per un buon sound sulla chitarra acustica; riffs e feeling 
•Tecniche slide sulla lap-steel Hawaiiana 
•Dal “delta blues” alla “musica dal mondo” 
•Nuove vie di ritmiche ed improvvisazioni con maggior “groove” ed espressione 
•Nuove idee di arrangiamenti per meglio comunicare la bellezza del suono della chitarra 
•Esercizi collettivi ed individuali. 

dalle ore 17 alle 18 
OPEN MIC dei partecipanti al Corso, con ascolto, commenti e suggerimenti personalizzati da parte dei docenti 

Sabato 26 maggio 
h.12-13: Conferenza di ANGELO TORDINI (CEO Reference Laboratory srl) 
WORKSHOP SU CAVI E MICROFONI 
"Il segnale che si perde lungo una catena audio a causa di un cablaggio inadeguato non è più recuperabile!" 
PART 1 - per chitarristi e bassisti 
•Come scegliere il cavo più adatto al proprio strumento (acustico o elettrico), setup e stile musicale 
•Come ottimizzare il setup di ripresa microfonica di un amplificatore per  chitarra (asta + mic + cavo) per ottenere il migliore risultato sonoro. 
PARTE 2 - per musicisti e fonici 
•Come ottimizzare la catena audio (e quindi la qualità del segnale) prima del mixer, attraverso un'idonea distribuzione dei segnali bilanciati e sbilanciati su un palco (live) o in sala di registrazione. 
La conferenza è ad ingresso libero e aperta a tutti gli addetti del settore interessati.

ROY MC ALISTER ha suonato la chitarra per circa 30 anni e ha lavorato come falegname per 25; queste due passioni si s ono poi unite facendolo diventare uno dei più quotati liutai americani. 
Alla fine degli anni ’70 fino a quasi la fine degli anni ’80 studiò con personaggi come David Powell, Wendell Castle, Bruce Hoadley e altri. Roy realizzò il suo potenziale quando incontrò Richard Hoover della Santa Cruz Guitar Co. Iniziò a lavorare alla SCGC e fece una carriera fulminante tant’è che divenne il responsabile della “voce dei top” e collaborò alla Ricerca & Sviluppo per modelli nuovi e custom; nell’autunno del ’97 lasciò la Santa Cruz per cominciare la sua carriera in proprio, fondando il marchio che porta il suo nome. 
Roy costruisce ora circa 20/25 chitarre l’anno e l’attuale back order è di 3 anni; le sue chitarre sono molto costose, frutto di un grande lavoro di ricerca e della scelta dei migliori legnami in commercio. E’ liutaio personale di molti artisti famosi quali David Crosby, Jackson Browne, Rick Ruskin e molti altri. 
Dalla California (Watsonville), dove un terremoto gli ha demolito il suo laboratorio e la casa, si è trasferito a Gig Harbour nello stato di Washington. I suoi modelli più richiesti sono la Concert (Crosby model) e la Slope D 12 frets, che Jackson Browne ha ribattezzato Roy SmeckAlister dato che è nata dalla copia di una delle sue Gibson Roy Smeck anni ’30. Ad Healdsburg quest’anno, ha presentato la replica della 028 prewar ed ha avuto cosi tanto successo che Roy ha deciso di produrre una linea Vintage (Nick Lucas, Roy Smeck, 028, 0045 etc.).  www.mcalisterguitars.com
 

JEAN LARRIVEE ha iniziato la sua carrriera come allievo di chitarra di Robert Neveu al Royal Conservatory of Music e come costruttore di chitarre durante la metà degli anni '60 con Edgar Munch, un liutaio tedesco che viveva a Toronto. Larrivée ha lavorato anche a New York con Manuel Velasquez prima di aprire il suo laboratorio a Toronto nel 1968. La sua produzione raggiunse circa 30 strumenti all'anno in quel periodo, poi, sotto la guida di Matt Umanov di New York, iniziò nel 1970 a fare strumenti a corde di acciaio modificando il disegno delle Martin. Nel 1977 si spostò a Victoria, British Columbia, fondando un laboratorio che nel 1979 aveva 16 operai e una produzione annuale di 1000 chitarre. Spostò nuovamente l'azienda, J. Larrivée Guitar Ltd, nel nord di Vancouver nel 1982 e susseguentemente produsse soprattutto chitarre a corde di acciaio con corpi in varie forme e dimensioni, ma anche contrabbassi. Nel 2001 ha aperto una seconda fabbrica a Oxnard, California, dove seguiva la produzione di chitarre acustiche a finitura lucida. Suo figlio, John Larrivée Jr., segue l'azienda a Vancouver, che produce gli strumenti a finitura satinata. Tra i suoi primi apprendisti ricordiamo Sergei DeJonge, George Grey, Grit Laskin, Linda Manzer e David Wren. www.larrivee.com

CAT FOX si è diplomata nel programma di liuteria al Minnesota Technical College nel 1982 e subito dopo è stata apprendista di William Cumpiano (autore di Guitarbuilding: Tradition & Technology), costruendo e riparando strumenti nel suo negozio per due anni. E' rimasta poi nel laboratorio dopo l'apprendistato come tecnico di riparazione per altri quattro anni. Nel 1989 Cat si è spostata a Seattle ed ha aperto il suo Sound Guitar Repair. Da allora ha riparato e restaurato una infinita varietà di strumenti a tasti, mettendosi al servizio di un numero sempre crescente di musicisti che ha reso felici con il suo lavoro. Ha eseguito lavori di riparazione, settaggio, mantenimento per gli Everly Brothers, Bill Frisell, John Gorka, Danny O'Keefe, Annie Wilson of Heart, Cris Williamson, Del Rey e molti altri artisti. Negli anni ha fatto da trainer a cinque altri apprendisti, ha presenziato a conferenze e convention di liuteria, insegnato al Crucible di San Francisco e alla Scuola di Liuteria di Phoenix, contribuendo con articoli a Guitarmaker, il giornale professionale per liutai.  www.catfox.com

RICK DAVIS dopo 15 anni di attività ha prodotto più di 160 chitarre per clienti di tutti gli Stati Uniti, Canada e Europa. Tutti gli strumenti prodotti riflettono il suo profondo rispetto per la liuteria tradizionale e i suoi studi, approcci empirici alla costruzione della chitarra. Rick ha ricoperto il ruolo di Direttore Esecutivo dell'Associazione degli Artigiani di strumenti a corde (ASIA) ed è stato editore della rivista Guitar Maker dal 1999 al 2005. Ha esposto i suoi strumenti alle fiere di Healdsburg, Newport e Montreal e menzionato in molti libri di liuteria contemporanea. Il lavoro di Rick è il contenuto principale del libro di Tim Brookes del 2005, intitolato Guitar: An American Life. Nel 2006 si è trasferito a Seattle per creare un negozio e centro di liuteria con la moglie Cat.             www.vtguitars.com

JOHN THOMAS è professore di legge alla Quinnipiac University School of Law nel Connecticut, scrittore freelance e chitarrista fingerpicker. Insegna legge internazionale, leggi sulla proprietà intellettuale, leggi sulla salute, bioetica e procedure civili. Ha pubblicato su moltissimi argomenti come sanità, politica, giustizia minorile, trattamenti per la salute mentale, leggi internazionali e ovviamente su chitarre e chitarristi. Attualmente sta terminando un libro con argomento le donne che hanno costruito le chitarre Gibson nel periodo della II guerra mondiale, dal titolo Banner Gibsons:The Story of Flattop Guitars of 1942-1945 and the Extraordinary Women (and Few Men) Who Built Them (Michigan State university Press). Come chitarrista dice "Aspiro alla mediocrità" 
www.abajournal.com/mobile/article/knock_on_wood_importers_fret_after_feds_raid_guitar_maker_under_lacey_act

ROSALBA DE BONIS risiede a Bisignano(CS) e lavora nella bottega paterna sita in via Giudeca. Ha iniziato a lavorare nel 1999, seguendo lo zio M° Vincenzo da vicino nelle fasi costruttive presso  il suo laboratorio, a pochi passi dal proprio, in seguito decide di conseguire gli studi alla scuola internazionale di liuteria "A. Stradivari" Cremona(CR), contemporaneamente agli studi lavora presso una bottega del centro come allieva, tuttavia il richiamo della propria terra e delle sue origini sono forti, cosi decide di ritornare nella bottega dove tutt'ora lavora  realizzando numerosi strumenti in particolare chitarre battenti,  utilizzando esclusivamente il prezioso e antico metodo della famiglia De Bonis.  www.liuteriadebonis.com

DAVIDE MASTRANGELO è considerato uno dei principali riferimenti della didattica per chitarra acustica fingerstyle in Italia. Ha tenuto seminari e concerti con i più importanti nomi della chitarra acustica internazionale. 
Fonda nel 2006 il CentroStudiFingerstyle*, primo centro italiano di perfezionamento per chitarra acustica con sede centrale ad Arezzo. 
Autore delle seguenti pubblicazioni per chitarra acustica: 
- Miniatures for Fingerstyle Guitar (libro con cd allegato) ed Carisch 
- Creative Fingerstyle Guitar (libro con CD allegato) ed. Carisch. 
- I e II volume Standards for Fingerstyle Guitar (libri con CD allegato) ed. Carisch 
- I e II volume Scuola di chitarra acustica (libri con CD allegato) ed. Universal 
Ha insegnato per 12 anni presso la Lizard di Fiesole e la sede piemontese (da lui aperta nel 1996 e diretta fino al 2005). 
Consulente editoriale per la chitarra acustica per la casa editrice Carisch, ha collaborato con le riviste specializzate del settore “Axe” e “Chitarre”. 
Dal 2005 è coordinatore didattico dell’ Acoustic Guitar Meeting di Sarzana. www.centrostudifingerstyle.com

BOB BROZMAN è stato definito “The King of National Guitar”, il più grande suonatore al mondo di chitarre resofoniche,celebre per la sua straordinaria mescolanza etnica di musica blues, africana, hawaiana, caraibica, asiatica, ecc. Chitarrista senza confini e perennemente in viaggio, maestro di blues, slide, hot jazz e grande etnomusicolgo, si è  dedicato allo studio delle varie culture musicali nel mondo con esiti sorprendenti; per questa fama è richiestissimo da radio, televisioni, università di tutto il mondo con incarichi 
ufficiali di ricercatore. Ha realizzato decine di produzioni discografiche in solo e collaborando con musicisti di vari continenti. 
 La sua virtuosità con l’uso del “bottleneck” e della barra d’acciaio si esprime sia sulla chitarra resofonica sia su quella lap-steel Hawaiiana, con una profonda conoscenza di tutti gli stili e le tecniche.  Tutto ciò sarà argomento del suo seminario oltre ad ulteriori approfondimenti nelle parti ritmiche e sorprendenti  studi sulle meccaniche del corpo umano applicate alla musica.  In tutto il mondo molti musicisti hanno arricchito in modo straordinario la loro vita musicale dopo un  seminario con Bob Brozman!    www.bobbrozman.com

ANGELO TORDINI inizia la sua carriera professionale nel 1972 come addetto alle vendite di un’azienda italiana produttrice di tastiere e organi elettronici.
Con la passione per la musica e l’interesse per le tecnologie fonda la Grisby Music S.r.l., con altri tre amici per l’importazione e distribuzione di marchi esteri che poi divennero ben noti Peavey Electronics  Akai, Gretsch, Kramer , Audix, Rockman  creando  un catalogo originale e di qualità nel mercato M.I italiano.
Parallelamente Angelo Tordini incomincia a interessarsi al settore Pro Audio (live / studio recording / broadcast ) importando brand innovativi quali Lexicon®, Meyer Sound, Otari, Sanken, Mogami, Soundworkshop, Harrison, etc.
Nel 1989 decide di progettare e produrre in Italia, una propria linea di prodotti brandizzati “REFERENCE“: cavi per strumenti e sistemi audio. Tordini già all’epoca, riteneva fondamentale, per un completo progetto di cablaggio o un semplice set up strumentale, scegliere il cavo più idoneo, ben assemblato e con connettori di qualità.
A ottobre del  1998, fonda la Reference Laboratory srl, per una ricerca  più approfondita, con nuove linee di cavi, che oltre all’audio, fossero specifiche anche nel settore luci, video, digitale, cat5. 
La sua filosofia è rappresentata da una costante nella scelta di un cavo: che si tratti di un musicista o di un tecnico del suono, backliner piuttosto che installatore, tutti secondo Tordini, dovranno rendersi conto che, prima di scegliere il cavo  (audio, video o luci), si dovrà procedere ad una valutazione oggettiva, basata sui termini tecnici descritti nei cataloghi e non sul minor costo. Questo sarà possibile mettendo a confronto diversi cavi così da poterne valutare la resa in termini di trasferimento del segnale sulla linea.
Il fondatore di Reference ha ideato la prima Guida ai Cavi, da considerare come red book utile a valutare e scegliere un cavo in dipendenza del proprio strumento ,stile musicale ed applicazione e da tenere presente come mappa per applicazione nel segmento Pro Audio dei 300 modelli  dedicati alla installazione, studio di registrazione, tv broadcast.
 Accanto a questo il format Cable Educational Workshop & Forum è stato concepito come occasione di formazione e confronto sia durante le fiere specializzate, come Acoustic Guitar Meeting che nel lavoro quotidiano dei negozi di strumenti musicali al fine di sensibilizzare l’utente finale sull’importanza di scegliere il cavo più idoneo. 
Dal 1972 ad oggi, Tordini non ha mai smesso il suo lavoro e tantomeno ha ridotto la sua passione per la musica o per la tecnologia dei grandi sistemi di amplificazione, ed è anche per questo che, per esempio, la Reference Laboratory è stata partner tecnico di Umbria Jazz da diversi anni.
www.referencelaboratory.com

ALESSIO AMBROSI è il Presidente dell'Associazione culturale "Armadillo Club" di Sarzana, da svariati anni operativa nel campo dell'organizzazione di eventi musicali di qualità. Con pluriennale  esperienza come chitarrista e come promotore di eventi con protagonista la chitarra acustica, continua ad operarsi per la crescita della conoscenza di questo strumento sia nel campo della composizione musicale sia nel campo della sua arte costruttiva. 
E' l'ideatore ed il direttore artistico dell'Acoustic Guitar Meeting di Sarzana,  al cui interno si svolge il Corso di Formazione. Il Corso ha presentato negli anni numerosi maestri liutai internazionali ed artisti e docenti di chitarra tra i più riconosciuti al mondo, divenendo un punto di riferimento della didattica e fornendo formazione e specializzazione di alta qualità.  www.armadilloclub.org

Schedule: 
Acoustic guitar handcrafting techniques 
19,30 hours of classes  (May 23-24-25 from 10am to 1pm and from 3pm  to 6:30pm). 
2 hours of seminar (May 26th from 3 to 5pm). 
Total cost € 150,00 

Acoustic guitar playing techniques 
18 hours of classes (May 23-24-25 from 10am to 1pm and from 3pm  to 6pm). 
1 hour of seminar (May 26 from 12am to 1pm). 
Total cost € 150,00 

Teachers: 
Acoustic guitar handcrafting techniques classes: Master Luthiers   ROY MC ALISTER (US) - JEAN LARRIVEE (Canada) - CAT FOX (US) - RICK DAVIS (US) - JOHN THOMAS (US) - ROSALBA DE BONIS (IT) 

Acoustic guitar playing techniques classes: DAVIDE MASTRANGELO (IT) -  BOB BROZMAN (US) - ANGELO TORDINI (IT) 

Translation and coordination: PIERO GUAGLIUMI - NOEMI SCHEMBRI - FABIO RAGGHIANTI - JACKIE PERKINS 

Tutor and coordination: ALESSIO AMBROSI 

Hotel Reservations: www.acousticguitarmeeting.net/alberghi.html 

Payment by bank transfer to  Ass. Cult. ARMADILLO - Banco Posta, Agency of Sarzana, 
IBAN: IT96H0760110700000048894364 
BIC/SWIFT: 

Please, immediately after the payment send a fax to Armadillo Club with the details of the payment for subscription. 
Fax: +39 0187 626993 

INFO: Armadillo Club  phone/fax: (011 +39) 0187-626993 info@armadilloclub.org,       www.acousticguitarmeeting.net 

Wednesday  May 23rd - Thursday  May 24th - Friday May 25th 
from 10am  to 1pm, Master Luthier ROY MC ALISTER 
"DESIGN AND BUILD YOUR OWN ORIGINAL GUITAR MODEL" 
•Learn how to design and develop your guitar for specific purposes and applications. 
•Learn the structural engineering as well as the voicing needed to develop an original guitar. 
•It will be discussed aesthetic and ergonomic preferences, layout and bracing placement. 
•Learn the easiest way to create your own jigs and templates to "prototype your design with minimal financial investment. 
•It will showed each step needed to design, engineer and develop your design then walk you through every building step, finish and set-up to the final playable instrument. 
•It will be used photos of the entire process created and built in McAlister's shop. 
The finished guitar will be on display in Sarzana during all the Acoustic Guitar Meeting. 
During the week of The Acoustic Guitar Meeting in Sarzana, this guitar will be raffled to raise funds for victims of the 2011 Floods will be raffled to raise funds for the victims of the 2011 Liguria floods. 
On Sunday, the final day of the festival, I will present this guitar to the winner of the raffle. 

from 3pm to 5pm, Master Luthier  JEAN LARRIVEE 
"THE HISTORY AND THE EXPERIENCE OF A GREAT MASTER LUTHIER" 
The first day will be about how Larrivée builds guitars and the unique bracing and also shapes of all the pieces and how it affects the tone. 
The second day it will be discussed the  wood and how Larrivée goes about finding it,  travelling all over to find it and to select every single piece by handpicking personally. 
The third day Larrivée will talk  about marketing and many other things such as Fish and Wildlife and Lacey act and how it affects the manufacturers. It will be discussed why he does not use pearl on the Canadian made guitar, also touch on the matter of running a family guitar business. 

Wednesday  May 23rd - Thursday  May 24th 
from 5pm to 6pm, Master Luthiers CAT FOX and RICK DAVIS 
•When Luthiers Go Bad: A repair tech looks at common (and not-so-common) lutherie mistakes. 
•Steel-string set up and maintenance. 
•Modern evolution of the steel-string guitar. 
•Tone production in the steel-string guitar -- the soundboard. 

Friday May 25th 
from 5pm  to 6pm, JOHN THOMAS, journalist from "Fretboard Journal" 
John Thomas’s talk will cover the history, background, and ins and outs of the Convention on International Trade in Endangered Species of Wild Fauna and Flora (CITES) and related laws like the US Lacey Act and EU regulation, “Obligations of Operators who Place Timber and Timber Products on the Market.”  He’ll present specific examples, supply common forms necessary for importing and exporting musical instruments, and answer your questions.  For some background reading, he recommends his article in Fretboard Journal: A Guitar Lover’s Guide to the CITES Conservation Treaty, An updated look at how the CITES treaty affects musical instrument collectors. 

Saturday May 26th 
from 3pm  to 5pm 
SEMINAR/CONFERENCE "The Chitarra Battente from past to present" , with FRANCESCO LOCCISANO (musician, the best chitarra battente player in Italy), ROSALBA DE BONIS (luthier, from the historical De Bonis family, over the years the best chitarra battente makers in Calabria, Italy), BOB BROZMAN (musician, best string instruments player, ethnomusicologist) 

Wednesday  May 23rd - Thursday  May 24th - Friday May 25th 
from 10 to 11:30am and from 3 to 4pm, Master DAVID MASTRANGELO 
" BASIC AND ADVANCED TECHNIQUES FOR THE ACOUSTIC GUITAR" 
Adaptation for solo acoustic guitar and polyphonic improvisation (part I) 
•Choice of tonality 
•CAGED guitar system as a basis for polyphonic improvisation 
•Improvisation with rhythmic support (obstinate bass, alternating, etc.) 
Adaptation for solo acoustic guitar and polyphonic improvisation (part 2) 
•Melodic variations 
•Harmonic substitutions 
•Construction and use of licks 
Adaptation for solo acoustic guitar and polyphonic improvisation (part 3) 
•Examples in various styles 
•Exercises in class 

from 11:30am to 1pm and from 4 to 5pm, Master BOB BROZMAN 
"RHYTHM AND TECHNIQUES FOR ACOUSTIC GUITAR- HAWAIIAN LAP STEEL - BLUES FROM THE WORLD " 
•Studies on rhythm using hands, feet and voice. Conveying the techniques on to the guitar 
•How to relate muscle movements to emotions 
•Exploration of open tunings 
•Slide techniques with bottleneck for a good sound with the acoustic guitar; riffs and feeling 
•Slide techniques for the Hawaiian lap steel 
•From delta blues to world music 
•New ways of rhythm and improvisation with more "groove" and expression 
•New ideas for arrangement to communicate the beauty of the guitar sound 
•Individual and group exercises 

from 5 to 6pm 
OPEN MIC of the students, with comments and personal advices by the teachers. 

Saturday, May 27th 
from 12am to 1pm, ANGELO TORDINI (CEO Reference Laboratory srl) 
WORKSHOP SU CAVI E MICROFONI 
"Il segnale che si perde lungo una catena audio a causa di un cablaggio inadeguato non è più recuperabile!" 
PART 1 - per chitarristi e bassisti 
•Come scegliere il cavo più adatto al proprio strumento (acustico o elettrico), setup e stile musicale 
•Come ottimizzare il setup di ripresa microfonica di un amplificatore per  chitarra (asta + mic + cavo) per ottenere il migliore risultato sonoro. 
PART 2 - per musicisti e fonici 
•Come ottimizzare la catena audio (e quindi la qualità del segnale) prima del mixer, attraverso un'idonea distribuzione dei segnali bilanciati e sbilanciati su un palco (live) o in sala di registrazione 

Master luthier ROY Mc ALISTER has played the guitar for about 30 years and has worked as a carpenter for 25; these two passions came together which led him to become one of the most quoted American Luthiers. 
At the end of the 1970's until nearly the end of the 80's he studied with David Powell, Wendell Castle, Bruce Hoadley and others. Roy achieved his potential when he met Richard Hoover of Santa Cruz Guitar Co. He started to work at SCGC and began his carrear becoming responsible for “top voice” and collaborated with the research and development for new and custom models; in autumn 1997 he left Santa Cruz to start his freelance career and established his own logo. 
Roy now makes about 20/25 guitars a year and the current back order is 3 years; his guitars are very expensive, risults of large research and the choice of the best timber on the market. He is Luthier for many famous artists such as David Crosby, Jackie Browne, Rick Ruskin and many others. 
From Califonia (Watsonville), where an earthquake destroyed his laboratory and home, he moved to Gig Harbour in the state of Washington. His most requested models are the Concert (Crosby model) and the Slope D12 frets that Jackson Browne renamed Roy Smeck Alister seen that it was made from a copy of his Gibson Roy Smeck year 1930. At Healdsburg this year, he presented a replica of the 028 prewar and had so much success that Roy decided to produce a Vintage line (Nick Lucas, Roy Smeck, 028, 0045 etc.)  www.mcalisterguitars.com 

JEAN LARRIVEE began his career as  a guitar pupil of Robert Neveu at the Royal Conservatory of Music and he apprenticed as a guitar builder intermittently during the mid-1960s with Edgar Münch, a German builder then living in Toronto. Larrivée also worked in New York with Manuel Valasquez before opening his own studio in Toronto in 1968. His production reached about 30 instruments a year at this time. After guidance from Matt Umanov in New York, he began making steel-string instruments in 1970, modifying the Martin design. In 1977 Larrivée moved to Victoria, BC, establishing a workshop which by 1979 had 16 workers and an annual production of 1000 guitars. He relocated the company, Jean Larrivée Guitar Ltd, in North Vancouver in 1982, and subsequently produced steel-string guitars (in several body shapes and sizes) in the main, but also double basses. In 2001 Larrivée opened a second factory in Oxnard, California, where he oversees the production of gloss finish acoustic guitars. His son, John Larrivée Jr., manages the Vancouver plant which produces the satin finish instruments. Among Larrivée's early apprentices were Sergei DeJonge, George Gray, Grit Laskin, Linda Manzer, and David Wren sviluppare competenze musicali di riparazione e costruzione di strumenti mentre studiava Art & Design nella tarda adolescenza, sulla scia di un ricordo d'infanzia: un mandolino napoletano utilizzato come un giocattolo per scavare nel suo box di sabbia. Ispirato da un liutaio locale e con limitate io il mondo e osannati come gioielli di alta liuteria. www.larrivee.com

CAT FOX graduated from the lutherie program at the Minnesota Technical College, Red Wing MN, in 1982. Following that she apprenticed with William Cumpiano (author, Guitarbuilding: Tradition & Technology), building and repairing guitars in his shop for two years. She stayed on after the apprenticeship and served as Cumpiano's repair technician for another four years. 
In 1989 Cat moved to Seattle and opened up Sound Guitar Repair. She have repaired and restored a variety of fretted instruments ever since, serving an ever-expanding populace of happy musicians. She have done repair, set-up and maintenance work for the Everly Brothers, Bill Frisell, John Gorka, Danny O'Keefe, Annie Wilson of Heart, Cris Williamson, Del Rey and many other players. 
Over the years Cat has trained five apprentices, presented at luthiers' symposia and conventions, taught at the Crucible in San Francisco and at Roberto-Venn School of Luthiery in Phoenix and contributed to Guitarmaker, a professional journal for luthiers.  www.catfox.com

RICK DAVIS, a fter 15 years of building, has produced over 160 guitars for clients throughout the US, Canada, and Europe. All reflect his profound respect for lutherie tradition and his studied, empirical approach to guitar building.  Rick served as the Executive Director of the Association of Stringed Instrument Artisans (ASIA) and was the editor of Guitar Maker magazine from 1999 to 2005. He has been an exhibitor at the Healdsburg, Newport, and Montreal guitar shows, and has been featured in several books about contemporary luthier-built instruments. Rick's work is the centerpiece of Tim Brookes' 2005 book, Guitar: An American Life. He moved to Seattle in 2006 to create a shared shop and lutherie center with wife Cat. www.vtguitars.com 

JOHN THOMAS is a law professor at Quinnipiac University School of Law in Connecticut, a freelance writer, and a fingerpicker.  He teaches international law, intellectual property law, health law, bioethics, and civil procedure.  He has published widely on topics such as health policy, politics, juvenile justice, mental health treatment, international law, and, of course, guitars and guitar players.  He is currently completing a book about the women who built Gibson’s classic World War II guitars, Banner Gibsons: The Story of the Flattop Guitars of 1942-1945 and the Extraordinary Women (and a Few Men) Who Built Them (Michigan State University Press).  As a guitarist, he says, “I still aspire to mediocrity.” 
www.abajournal.com/mobile/article/knock_on_wood_importers_fret_after_feds_raid_guitar_maker_under_lacey_act 

ROSALBA DE BONIS  lives in Bisignano (Cosenza) and works in her father's laboratory located in Via Giudeca. She began working in 1999, closely following her uncle Maestro Vincenzo during construction at his workshop, a few steps from her own, she then decided to complete her studies at the International School of Lutherie "Antonio Stradivari" in Cremona, while at the same time working as a student at a laboratory in the city centre, but her roots in Cremona are strong, so she decided to return to the laboratory where she currently works and has produced various instruments, in particular “chitarre battenti”, using only the precious and antique method used by the De Bonis family.  www.liuteriadebonis.com

DAVIDE MASTRANGELO is the founder and director of the Fingerstyle Centre of Study in Bibbiena (Arezzo) and for many years teacher at the LIZARD Guitar Academy in Fiesole. Together with Giovanni Untenberger he has written the two volumes of “ Scuola di Chitarra Acustica” (published by BMG/Ricordi) and after that he pubblished many other guitar didactic books, edited by Carisch. He holds guitar methodology workshops regularly throughout Italy and is considered as a landmark figure for the young Italian guitar students in the performance preparation stage. He is an assiduous collaborator of the methodology initiatives presented by the Associazione Culturale “Armadillo Club” and the Didactics Coordinator at the Acoustic Guitar Meeting. www.centrostudifingerstyle.com 

BOB BROZMAN has been defined as “The King of National Guitar”, the greatest worldwide player of resophonic guitars and is celebrated for his extraordinary ethnic mix of Blues, African, Hawaiian, Caribbean, and Asian cultures. As a guitarist with unlimited ability, he is constantly on the road in concert: a master of  blues slide playing technique and hot jazz. As ethnomusicologist, he has dedicated his studies to various musical cultures throughout the world and achieved popular and critical acclaim through appearances on the radio, television and at several universities  where he has been appointed as adjunct Professor and fulfilled other roles in the field of research. Since his first solo album in 1981, he has recorded over 30 CDs, solo projects and  collaborations with world wide musicians. His virtuosity as a musician is especially expressed through the use of the bottleneck and the steel bar on the resophonic and the Hawaiian lap-steel guitar. All of this will be the topic of his seminars, as well as other in-depth discussions on the  surprising and fascinating study of the mechanics of the human body applied to rhythmic creation in his music.  www.bobbrozman.com

ANGELO TORDINI inizia la sua carriera professionale nel 1972 come addetto alle vendite di un’azienda italiana produttrice di tastiere e organi elettronici.
Con la passione per la musica e l’interesse per le tecnologie fonda la Grisby Music S.r.l., con altri tre amici per l’importazione e distribuzione di marchi esteri che poi divennero ben noti Peavey Electronics  Akai, Gretsch, Kramer , Audix, Rockman  creando  un catalogo originale e di qualità nel mercato M.I italiano.
Parallelamente Angelo Tordini incomincia a interessarsi al settore Pro Audio (live / studio recording / broadcast ) importando brand innovativi quali Lexicon®, Meyer Sound, Otari, Sanken, Mogami, Soundworkshop, Harrison, etc.
Nel 1989 decide di progettare e produrre in Italia, una propria linea di prodotti brandizzati “REFERENCE“: cavi per strumenti e sistemi audio. Tordini già all’epoca, riteneva fondamentale, per un completo progetto di cablaggio o un semplice set up strumentale, scegliere il cavo più idoneo, ben assemblato e con connettori di qualità.
A ottobre del  1998, fonda la Reference Laboratory srl, per una ricerca  più approfondita, con nuove linee di cavi, che oltre all’audio, fossero specifiche anche nel settore luci, video, digitale, cat5. 
La sua filosofia è rappresentata da una costante nella scelta di un cavo: che si tratti di un musicista o di un tecnico del suono, backliner piuttosto che installatore, tutti secondo Tordini, dovranno rendersi conto che, prima di scegliere il cavo  (audio, video o luci), si dovrà procedere ad una valutazione oggettiva, basata sui termini tecnici descritti nei cataloghi e non sul minor costo. Questo sarà possibile mettendo a confronto diversi cavi così da poterne valutare la resa in termini di trasferimento del segnale sulla linea.
Il fondatore di Reference ha ideato la prima Guida ai Cavi, da considerare come red book utile a valutare e scegliere un cavo in dipendenza del proprio strumento ,stile musicale ed applicazione e da tenere presente come mappa per applicazione nel segmento Pro Audio dei 300 modelli  dedicati alla installazione, studio di registrazione, tv broadcast.
 Accanto a questo il format Cable Educational Workshop & Forum è stato concepito come occasione di formazione e confronto sia durante le fiere specializzate, come Acoustic Guitar Meeting che nel lavoro quotidiano dei negozi di strumenti musicali al fine di sensibilizzare l’utente finale sull’importanza di scegliere il cavo più idoneo.  
Dal 1972 ad oggi, Tordini non ha mai smesso il suo lavoro e tantomeno ha ridotto la sua passione per la musica o per la tecnologia dei grandi sistemi di amplificazione, ed è anche per questo che, per esempio, la Reference Laboratory è stata partner tecnico di Umbria Jazz da diversi anni.
www.referencelaboratory.com

ALESSIO AMBROSI is the President of the Associazione Culturale “Armadillo Club” in Sarzana, Italy, and has operated in the organization of high quality musical events for several years. He is the creator and the artistic director of the Acoustic Guitar International Meeting in Sarzana, the most important event in the sector in Italy and one of the most widely recognized abroad, which will be hosting this year’s workshops and seminars. With several years of experience as a guitarist and as promoter of the festival for the acoustic guitar, he continues to support the growth of the knowledge and appreciation of this instrument both in the fields of composition as well as the field of the art of guitar making.  www.armadilloclub.org